中本聪出售（中本聪出售了多少比特币）

一件作品拍出9180万美元（约合人民币5.84亿元），这不是传统名画，也不是名家大师作品，而是一个匿名的数码艺术家Pak在近日拍出的一个NFT项目“Merge”！

铸造示意图（非最终呈现）

虽然2021年3月艺术家Mike Winkelmann（又名Beeple）的NFT作品“Everydays: The First 5000 Days”拍出了6934.625万美元的天价，但这幅由5000张图像组成的数字拼贴画还是不能与Merge相比。

Beeple的NFT作品“Everydays: The First 5000 Days”

Merge不仅使匿名艺术家Pak成为目前最贵的在世艺术家，而且以技术重新定义艺术以及艺术品售卖形式，对传统艺术品市场产生强烈冲击。

有那么夸张？由于墙的阻隔和信息的缺乏，国内大多数艺术家对NFT的认识还停留在把艺术品数码化的阶段。一幅数码摄影图片，或者是把一幅画扫描成数码形式然后再铸币上链，不就是NFT吗？

这几天笔者正在准备一个NFT项目，接触了不少币圈链圈的人，也与艺术圈人士进行了交流。有人就认为，NFT不过是对传统艺术品加了一重技术认证，多了一种交易手段而已，并不见得有何特别。

然而，NFT对于艺术圈的意义显然远超认证和交易手段。就以“Merge”来说吧，这幅作品从艺术表现形式到售卖都完全迥异于传统作品。

传统艺术品，包括目前很多NFT都是一件或一组作品挂牌售卖，竞标成功者也只是某一个人或者某一机构。但Pak的这件“Merge”的独特之处是无限量发售，也就是说，从12月2日到4日，任何人都可购买任何数量的Mass。

从售卖上来看，Mass可以理解为“Merge”的代币，也就是说买家并未购买实际的以太坊NFT，而是购买了Mass代币，这些代币在销售后组合起来，创造出动态的、独特的NFT收藏品。

而从作品产生过程来看，Mass是作品的最小单位——一个小球。每个买家实际上购买的是一个个小球。球的大小，是根据买家购买数量来决定的。

1Mass、11Mass、100Mass球

每一个数字钱包只能拥有一个球。同一个数字钱包购买的Mass越多，这些小球就会合并成一个越大的球，颜色也不一样。比如，你先买了一个1Mass的球，然后又买了一个2Mass的球，你的钱包会自动合并这两个球成为一个3Mass的球。

据Merge拍卖平台Nifty Gateway 社区经理的说法，Pak 的 Merge NFT 从12月7日开始铸造，NFT的视觉大小和其他元素部分取决于每个钱包中持有多少Mass代币。

Merge的中文就是吞并、合并的意思，在一级市场、二级市场不断交易的过程中，吞并也随之不断发生。最后，球的数量会越来越少，但球的外观会不断变大。

最后所有Mass会不会变成一个超级巨无霸？结果充满悬疑，也充满乐趣。整个铸造过程不再是单一的数码作品，而是大众广泛参与的、不断变化的行为艺术作品，而整个过程都是作品的一部分。而这样一件作品只能在智能合约上实现。

更为重要的是Mass的售卖机制。每个Mass公开贩售的起始价为 $400 美金，每 6 个小时后就会提升 $25 美金。不过，Pak为自己的老主顾给了优惠价格，也就是299美金一个，相当于买到就赚到。

对于这样一件颠覆艺术界的史诗级作品，只要400美金，而且买家自己还可参与进去，简直让人心动得不要不要的。从12月2日到4日，共有 28983 位买家购买了 312,686 个Mass，总金额高达$91,806,519 美金！

随着二级市场交易的活跃，最高的钱包积累了 12120 个Mass。谁要想“吞并”这么大个球，那差不多要3000多万美金，而且二级市场的价格还会上涨。目前每个Mass从400美金涨到575美金。而这个大球要吞下其他20000多个Mass，那需要的资金更是超过6000万美金。谁最后有实力来完成这幅巨作呢？

按照评论人士的说法，这是首次有如此广泛的大众参与重量级艺术品售卖，天价的艺术品不再高高在上，不再是富豪的专利，而是可以由千万普通人共同拥有、创作的作品。

按照这个NFT的设定，匿名的Pak只是这件作品的创意策划者、发起者，而广大买家是共同参与创作者，而最后能一统江湖的两个买家，无疑也是作品最后一笔的收官者。

当然，也许最后一笔永远无法收官，比如，某个小买家拿着1Mass的球就是不卖，成为这幅作品上的钉子户，那么这件作品永远无法圆满。

这个过程有艺术的想象，有游戏的乐趣，有对未来的期待，还有对人性的考验——是卖出小球获得成倍的收益，还是永远不卖，来拥有一件永远无法圆满的遗憾艺术品？

在Merge之前，几大平台上也出现过一些有创意的NFT作品，但都不能与Merge相提并论，无论是Beeple 的“Everydays: The First 5000 Days”（相比Merge，这幅画简直谈不上创意），还是华纳兄弟以黑客帝国4为主题的NFT。

华纳兄弟这个NFT也是与Nifty's合作推出，一共10万个以黑客帝国4（The Matrix Resurrections）为主题的NFT，以每个50美元的零售价出售。从11月30日起，这些化身将就像在原始的黑客帝国电影中一样，NFT的购买者可以在红色药丸或蓝色药丸之间进行选择。如果他们选择蓝色药丸，他们的化身角色将保留在黑客帝国中。如果他们选择红色药丸，他们的化身就会变成一名抵抗战士。

值得一提的是Mad Dog Jones的“REPLICATOR”。这件作品是具有200多年历史的老牌拍卖行PHILLIPS推出的第一件NFT数字加密艺术作品，经过12天的竞价，在2021年4月23日以414.4万美金的价格完成了交易。

与Merge一样，REPLICATOR也是一件不断创作、不断变化的数码品。该作品在视觉上由一张图像构成，描绘了位于洛杉矶市中心办公室里的一台影印机，充满对这一曾被视为前沿技术而如今正走向衰落的科技的怀旧之情。不过其真正的特点在于该作品每28日便会“自动孕育”出一件新的数码艺术，一共七个世代，每一代皆为独一无二的NFT作品。

虽然名为REPLICATOR，中文意思为“复制”“复制品”，但这件作品却不是无限复制的。艺术家亦在算法中加入了偶然性，通过自我指涉般的改动，使REPLICATOR在后续生产过程中如同真实影印机般发生“卡纸”现象。一旦遭遇“卡纸”，某个NFT分支会衍生出独一无二的“卡纸艺术品”并停止再造下一代，从而抑制后续世代的繁衍数量呈指数式裂变。

从REPLICATOR到Merge，这些NFT数码艺术品都呈现出与传统艺术圈迥异的特征：

如果说原子形式、比特形式还只是艺术品呈现方式的不同（就像实物油画与电脑上呈现的油画），但创作过程（上表第4点）及权属转移性质（上表第5点）的变化，则是NFT对传统艺术品颠覆性的改变。

对于NFT来说，拥有过程也是作品生产过程，就会产生“自我指涉”（自指）的悖论感觉。自指过去都是在语言逻辑、画面上展现，现实中则不可能存在，现在我们通过数字技术NFT来亲自参与到“自指”中，实在是一种奇妙的感觉。这也正是REPLICATOR作为一件伟大作品的哲学意涵所在。从这个“自指”意义上来说，我们可以说，REPLICATOR是在以NFT加持/反讽NFT。

NFT权属的转移更是超越了传统艺术品的范畴。NFT可以生产成千上万件作品，但如果是简单的复制，那没有什么价值，其价值在于权属转移过程也是作品生产过程，每一代每一件都有了独特的属性，权属的转移自然更为复杂。

在Merge的设置中，权属转移最后是不断收缩的，Mass最后会集中到少数几个收藏者手中。这些收藏者有可能是大富豪，也有可能是一个小人物，比如只拥有一个Mass，但是到最后的阶段，只拥有一个Mass的小人物与拥有30000多个Mass的大人物的重要性几乎是一样。从这个意义来讲，艺术品的价值最后体现在人性的博弈中。

策划并发起了Merge的Pak到底是什么人呢？目前他仍像中本聪一样，神龙见首不见尾，中本聪的比特币正在颠覆传统货币及经济系统，而Pak也一直在探索NFT的潜力，来充分发挥数字艺术品的创意。

据说马斯克对Pak推崇备至。他能把NFT艺术带到何方？下次我们再聊。

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