南宋时期的永嘉四灵，包括赵师秀、翁卷、徐玑、徐照四个人，他们都是浙江永嘉籍的诗人，他们的作品都有着很明显的个人风格，在诗坛有着极高的地位。而其中最有名的是翁卷。
翁卷，字续古，字灵舒，南宋诗人，出生在乐清一个普通的小官家庭。翁卷的父亲在南宋当一个地方上的小官，俸禄不高，仅能勉强维持生计。翁卷虽然自幼接受儒家教育，但是一生却只参加了一次科举考试。
对于古时候读书人，一心专考科举的常态而言，翁卷此行已经算是比较特殊的了。翁卷为什么不继续参加科举考试？有人说是因为家里实在困难，拿不出那么多钱供他一次次上京参加考试。也有人说，是因为翁卷个人太喜爱作诗，将全部心里都放在了写诗上，所以不想再参加科举考试了。或者也是因为这样，在永嘉四灵中，他是成就最高的。
翁卷擅长写山水田园诗，虽然篇幅不长，但是清新优美，富有感情，很是传神。后人称赞其山水诗，可以画成山水画，可见其山水诗的灵动之气。比如他的《野望》就是他这方面的代表作。
《野望》
〔宋代〕翁卷
一天秋色冷晴湾，
无数峰峦远近间。
闲上山来看野水，
忽于水底见青山。
“野望”者，眺望四野也。翁卷这首七绝，抒写了他秋日登高眺望家乡永嘉所见之景及其内心之感受。诗人用白描手法，以简单的意象，寻常的词语构成了一幅清新秀美的山水画卷，显示了翁卷诗含灵秀之气于闲淡之中的特色。
首句“一天秋色冷晴湾”，并非奇语，然诗意却颇可寻味。秋色是无处不在的，而以“一天”形容之，更可见其无边无际。然而秋色本是虚无的，着一“冷”字，即令无形的秋色变得实在:晴日中的水湾已带上了寒意，那岂不是秋色溶入了水中?杜牧有“银烛秋光冷画屏”的句子，秋日的寒光自然可以令人生寒；而“秋色冷晴湾”，则是靠着诗人的想象，将无形的秋色与实在的晴湾结合起来，将诉诸视觉的秋色与冷暖的感觉沟通起来，便造成了这句貌似平易却耐人咀嚼的诗句。
第二句“无数峰峦远近间。”切题写放眼瞭望。首句是浑写秋色，这句是具体写山，但又将远近高低重叠的山一笔囊括进诗，又带有浑写的性质。在满天秋色中，放眼看山，大有晋人拄笏看山，叹风景佳丽的意味，表现了作者陶情山水的旨趣。上两句，一句带写了水，一句概括了山。青山林立，看得很清楚，很尽兴；绿水平铺，难以尽收眼底，稍嫌不足。
第三四句“闲上山来看野水，忽于水底见青山。”若从字面看去，似乎并不出色，但细细玩味，却如咀嚼橄榄，颇有回味。特别是结句，不但形象地刻画出浙南永嘉一带山靠水，水连山那种山水相依的秀美景色，而且通过水底峰峦的倒影，益发衬托出水之清澈，山之青翠。诗人别出心裁地改变了观赏视角，从水底看山，使得审美对象别具一番曲折朦胧的美;绿水中的倒影与高朗的晴空，突兀的群山交相辉映，和谐地融阳刚之美和阴柔之美于同一画面，大大丰富了诗歌的情致和画面的美感。
翁卷是一个寄情于自然山水的人，他在一首《行乐作》中曾经道出他的志向是：“有口不须谈世事，无机唯合卧山林。”他最终的归宿倒也的确是隐居于田园山川，所以才会把山山水水写得如此美妙。这首《野望》也正是如此，它的长处在于它不事雕琢，倒见不出“永嘉四灵”常有的苦吟炼句之痕迹。全篇读来清新自然，毫不做作，遣句用词也都浅近明白，易于上口。要说诗人的格局境界尚嫌狭小，缺少宏大的气魄，这或许是事实；但是诗的天地是广阔的，在几乎是浩渺无涯的艺术空间中，又何妨有这样玲珑纤巧的角落?
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